: КУЛЬТУРА

Цифровая живопись

Цифровая живопись — это создание электронных изображений, осуществляемое за счёт использования компьютерных имитаций традиционных инструментов художника. Компьютер в цифровой живописи — такой же инструмент, как и кисть с мольбертом. Чтобы хорошо рисовать на компьютере, необходимо знать, уметь и применять все накопленные поколениями художников знания и опыт (перспектива, свет...). Для начала работы необходимо прежде всего иметь персональный компьютер достаточной производительности, графический планшет и несколько специализированных компьютерных программ.

Программы для CG-художников (Computer Graphics Art) содержат большое количество инструментов, ускоряющих работу. Выбор нужного цвета (в отличие от традиционной живописи) — дело секунд, выбор нужной кисти — также мгновенная операция. Возможность отменять свои действия, а также возможность сохраняться в любом моменте своей работы и возвращаться к нему в последующем; работа со слоями или нанесение текстур с фотографий на нужные участки картины; генерация шумов заданного типа; различные эффекты кистей; HDR картины; различные фильтры и коррекции — все это делает работу художника, в сравнении с традиционной живописью, в несколько раз быстрее, почти при том же качестве. Кроме того, компьютерная работа сразу готова к использованию в цифровых технологиях фото, игр, верстки и т. д..

Но у цифровой живописи есть и свои ограничения. Современные мониторы всё ещё не работают в разрешениях, близких к разрешающей способности нашего глаза. То есть монитор не способен вывести
такое количество деталей и подробностей, которое может обеспечить наблюдение вживую такого же по размерам участка полотна классической живописи.

Считается, что цифровая живопись возникла примерно в 1995 - 1996 годах. Об одном из пионеров этого направления следующий рассказ.

Главными темами его творчества были Вселенная, голубая планета, человечество – как часть Вселенной – человеческие мечты и желания. Он иллюстрировал журналы и книги по астрономии (кстати уже в детстве самостоятельно изучал этунауку), занимался оформлением планетариев, участвовал в создании мультфильмов, создал серию картин, посвящённую знакам Зодиака. Другим постоянным мотивом творчества Ютаки является изысканное романтическое, красивое фэнтези. Даже простой японский локомотив, проносящийся по заснеженным просторам Хоккайдо под его пером приобретает какие-то завораж ивающие свойства. Вещи и фантазии видятся ему по-особенному.

В 2006 году увидело свет представление “Небесный поезд”, показанное в планетарии Sunshine Starlight Dome Manten. Шоу привлекло множество посетителей, с рекордным количеством в 90000 человек. Представление “Небесный поезд” было показано по всей Японии и заслужило феноменальный успех. Оно было переведено на китайский и презентовано в Пекине. Так же банк Шанхая использовал серию “Зодиака” для дизайна своих кредитных карточек.

Создание художественных композиций, с соблюдением точности в изложении астрологических явлений, в сочетании со своим особенно очаровательным видением мира, позволили Кагайе воплощать красоту, которая отражает любую часть Вселенной. А пазлы с его картинами зодиокальных созвездий являются весьма популярным товаром по всему миру.

В этом году про Kagaya снимается фильм, рабочее название которого - «KAGAYA - Notebook of STARS and the EARTH».

Работы Ютаки пронизаны добром и светом, и являются лучшим примером высоких возможностей современного искусства, доказывая, что действительно творческие и талантливые люди живут в любое время.

А теперь только картины: